lunes, 18 de febrero de 2013

CURSO TRIMESTRAL DE PINTURA DE FIGURA Y RETRATO



"No se trata de pintar la vida, se trata de hacer viva la pintura". Paul Cezanne.

Son muchos los aspectos que están implicados en la representación del cuerpo humano: la luz, el tono de la piel, las proporciones,...
Aprende a observar y a analizar la fisonomía humana como base de la realidad que nos rodea, a estudiar su estructura, su forma y su volumen, y a dominar las técnicas para su representación. Profundiza en los distintos procedimientos pictóricos empleados en este tipo de pintura y aplícalos en una de sus facetas de mayor precisión, el retrato.

Contenidos del curso:
-Estudio de la figura humana: Para poder representar, sintetizar o interpretar el cuerpo humano es necesario comprender los aspectos básicos de su forma. Por esta razón dedicaremos las res primeras semanas a trabajar con las proporciones, rasgos anatómicos y articulaciones del movimiento.
-La luz y el color en la figura humana: La luz incide sobre la figura humana definiendo las formas y provocando las texturas de las carnaciones. Con diferentes ejercicios prácticos aprenderemos a plantear el claroscuro y a interpretar los colores libremente respetando la luz.
-La cabeza humana: una tema importante de este curso es el retrato, así pues nos detendremos con detenimiento a trabajar con la forma de la cabeza, sus proporciones, la iluminación y los colores más adecuados.
-La piel: existen ciertos colores asociados a las carnaciones, y éstos se constituyen en gamas cromáticas que varían dependiendo de las distintas tonalidades de piel. Aprenderemos a realizar las mezclas de color necesarias para conseguirlas.
-Procedimientos pictóricos: Las técnicas para la representación de la piel humana son muy sofisticadas, entre las más comunes están los trabajos de veladuras y los de empastes. Dentro de estas dos variantes hay muchas posibilidades y en este curso se estudiarán las principales aplicaciones.

Evaluación:
Se establecerán plazos de entrega para los trabajos y un número mínimo de trabajos para obtener el certificado.
Es necesario cubrir un 80% de asistencia para la obtención del certificado. Serán tomadas en cuenta causas válidas de ausencias, así pues los estudiantes deberían informar a la academia de su falta lo antes posible.
En el caso de que un alumno no consiga asistir al número de clases necesarias puede reincorporarse al siguiente curso y completar, bajo la aprobación del profesor, los trabajos necesarios para la superación del curso.

Espacio de trabajo y de almacenamiento:
Los alumnos de este curso podrán disponer del espacio de la academia fuera del horario de clases en función de la disponibilidad. Dispondrán también de espacio de almacenamiento para dejar sus materiales.

Materiales:
Los materiales se especificarán al principio de cada bloque de contenidos, estos se pueden adquirir en establecimientos próximos al centro que realizan descuentos a estudiantes.

Exposición final:
Tendrá lugar una exposición de los trabajos realizados durante el curso el mes de julio en la sala de exposiciones del Enclave.

Precio del curso: 450€

Duración: 12 semanas, del 7 de marzo al 6 de junio.

Horario: Jueves de 17:00 a 21:00.

Inscripción:
Los interesados deberán rellenar y firmar el formulario de inscripción presentándose directamente en el centro o enviándolo por correo electrónico.
La cuota del curso se pagará por adelantado o fraccionada en tres pagos. El abandono del curso no exime de la responsabilidad de pago de la cuota completa.

CURSO TRIMETRAL DE DIBUJO ARTÍSTICO



“En una línea el mundo se une, con una línea el mundo se divide, dibujar es hermoso y tremendo”. Eduardo Chillida.

El valor expresivo del dibujo es lo que permite reflejar en una misma imagen la capacidad de observación y la intencionalidad del artista.
Aprende a perfeccionar tu agudeza perceptiva al mismo tiempo que desarrollas el dominio de habilidades y técnicas que te facilitarán el control de tu creatividad.
Contenidos del curso:
-Análisis de la forma: Probablemente una de las tareas más difíciles del dibujante sea la de aprender a observar. En este primer apartado del programa nos centraremos en la visualización de todo tipo de formas, y aprenderemos a analizar su estructura y a medir sus proporciones.
-Materiales de dibujo, trazos y marcas: Cada uno de los materiales posee unas características que le hace más o menos idóneo para satisfacer la intención del dibujante. El conocimiento de estos materiales añade valor a los recursos expresivos artísticos.
Por otro lado comenzaremos a investigar los distintos tipos de trazos, marcas y gestos que podemos producir y que nos ayudarán a ir identificando y enriqueciendo nuestro lenguaje plástico.
-Estudio del natural: La complejidad del natural requiere del entrenamiento en técnicas que nos ayuden a comprender más aún la luz, el espacio y cómo la figura humana interactúa con estos elementos. Por esta razón dedicaremos especial atención al estudio del claroscuro, la perspectiva y la figura humana.
-Aplicaciones creativas: Una vez conocidas las técnicas y ejercitada la observación podemos comenzar a realizar obras con intencionalidad artística y creativa, en las que utilizaremos los recursos plásticos aprendidos como base para explorar lenguajes expresivos más personales. Estudiaremos entre otros aspectos las posibilidades de la línea, la mancha, y la composición.
-Temas de dibujo: Existen temáticas sobre las que tanto artistas como teóricos han reflexionado de manera extensa. Trataremos algunos de estos temas con el objetivo de cultivar el espíritu crítico de los alumnos tanto en su propia obra como en el ámbito artístico, cultural y social.

Evaluación:
Se establecerán plazos de entrega para los trabajos y un número mínimo de trabajos para obtener el certificado.
Es necesario cubrir un 80% de asistencia para la obtención del certificado. Serántomadas en cuenta causas válidas de ausencias, así pues los estudiantes deberían informar a la academia de su falta lo antes posible. En el caso de que un alumnono consiga asistir al número de clases necesarias puede reincorporarse al siguiente curso y completar, bajo la aprobación del profesor, los trabajos necesarios para la superación del curso.

Espacio de trabajo y de almacenamiento:
Los alumnos de este curso podrán disponer del espacio de la academia fuera del horario de clases en función de la disponibilidad. Dispondrán también de espacio de almacenamiento para dejar sus materiales.

Materiales:
Los materiales se especificarán al principio de cada bloque de contenidos, estos se pueden adquirir en establecimientos próximos al centro que realizan descuentos a estudiantes.

Exposición final:
Tendrá lugar una exposición de los trabajos realizados durante el curso el mes de julio en la sala de exposiciones del Enclave.

Precio del curso: 450€

Duración: 12 semanas, del 8 de marzo al 7 de junio.

Horario: Viernes de 17:00 a 21:00.

Inscripción:
Los interesados deberán rellenar y firmar el formulario de inscripción presentándose directamente en el centro o enviándolo por correo electrónico.
La cuota del curso se pagará por adelantado o fraccionada en tres pagos.
El abandono del curso no exime de la responsabilidad de pago de la cuota completa.

domingo, 3 de febrero de 2013

ACTIVIDADES FEBRERO 2013

SERIGRAFÍA Y TÉCNICAS MIXTAS




En este monográfico aprenderemos a integrar técnicas gráficas tales como la serigrafía, la fotografía y el dibujo con técnicas pictóricas y técnicas mixtas contemporáneas. Nuestro objetivo es que los alumnos utilicen estos métodos como medio para investigar otros aspectos plásticos como la composición y la creatividad, consiguiendo a la vez dotarlos de los conocimientos técnicos necesarios para la realización de una obra final.


Fechas: 15 y 22 de Febrero de 17.00 a 21.00 horas.

Materiales:

  • Material para óleo y/o acrílico, fotografías, dibujos, fotocopias y en general todo tipo de material gráfico impreso.
  • Soporte de tamaño superior a 55 x 46 cm

Precio: 50€ para alumnos del El Enclave y 60€ para alumnos libres.


PREPARACIÓN DE SOPORTES


Este es un taller enfocado a que los alumnos aprendan la adecuada preparación de distintos tipos de soportes que se emplean para las principales técnicas pictóricas. Prepararemos soportes para las siguientes técnicas:

- Pintura al óleo.
- Pintura acrílica.
- Acuarela.

Fechas:  18 y 25 de Febrero de 17.00 a 21.00 horas.

Materiales: 2 Bastidores de madera tamaño 8F con ensamblaje de cola de milano, tela de lino Velázquez 60 x 50, tela de algodón de 60 x 50 cm, tablero de madera de al menos 1 cm de grosor de 30 x 50 cm aproximadamente, paletina grande (brocha), 2 papeles de acuarela de 300 gr y grano medio tamaño A3, polvo de mármol, cola de conejo (100 gr en grano), blanco de españa (1kg), alkyl o acetato de polivinilo (250 gr aproximadamente). 

*Se facilitarán las direcciones de las tiendas dónde comprar material a los alumnos interesados.

Precio: Precio: 50€ para alumnos del El Enclave y 60€ para alumnos libres.



VISITA CON NOSOTROS LA EXPOSICIÓN
IMPRESIONISTAS Y POSTIMPRESIONISTAS
EL NACIMIENTO DEL ARTE MODERNO
OBRAS MAESTRAS DEL MUSÉE D’ORSAY


El Enclave ha programado una visita a la exposición guiada por uno de nuestros profesores para analizar, ampliar y enriquecer la visión de las obras.

Horario: La visita tendrá una duración de 2 horas aproximadamente.

Fecha de la visita: Se ajustará a conveniencia de los participantes.

Precio: 25€.